Μετά την επιτυχία του 1ου κύκλου του εργαστηρίου που ξεκίνησε το Δεκέμβριο του 2020,
το RED STAGE THEATRE ανακοινώνει το 2ο ΚΥΚΛΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟΥ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗΣ ΓΡΑΦΗΣ ΣΤΟ ΠΑΙΔΙΚΟ ΒΙΒΛΙΟ με τίτλο « Γράφοντας τις μικρές μας ιστορίες », με τη Μάρω Θεοδωράκη, Πιανίστρια, Συνθέτρια, Καθηγήτρια Φωνητικής, και Συγγραφέα. Υπεύθυνη του εργαστηρίου η ηθοποιός Ελένη Οδυσσέως.
Όλοι γνωρίζουμε πως το παιδικό βιβλίο έχει την δύναμη να ταξιδεύει μικρούς και μεγάλους στην φαντασία , στην σκέψη, στην γνώση , στην χαρά και στην απόλαυση . Με ένα παιδικό βιβλίο , ένα παιδικό μυθιστόρημα , έναν παιδικό μύθο μπορούμε να ονειρευτούμε, να συλλογιστούμε, να αφυπνιστούμε και να κατανοήσουμε τον κόσμο γύρω μας.
Το εργαστήριο απευθύνεται:
σε ενήλικες, σε όλους όσους αγαπούν την γραφή ,την ανάγνωση ,το παιδικό βιβλίο , την απόλαυση της συγγραφικής δράσης και την κατάκτηση τεχνικών και εκφραστικών μέσων .
Μέσα από την δημιουργική γραφή οι συμμετέχοντες μετατρέπονται σε δημιουργικούς αναγνώστες και τολμηρούς συγγραφείς ενώ καλούνται να αναγνωρίσουν σε βάθος την αξία του γραπτού λόγου με άξονα τις παιδικές ιστορίες.
Το εργαστήριο αποτελείται από 6 συναντήσεις και συνολικά 12 ώρες (2 ώρες η κάθε συνάντηση) και εστιάζει σε τέσσερα μέρη που θα αναλύονται σε όλη τη διάρκεια. Αναλυτικότερες πληροφορίες για το κάθε μέρος του εργαστηρίου θα σταλούν στους συμμετέχοντες αμέσως μετά την εγγραφή τους. Κύρια μέρη εργαστηρίου:
α) η ανάγνωση παιδικών αναγνωσμάτων
β) η δόμηση μιας παιδικής ιστορίας
γ) η εξοικείωση του γραπτού λόγου
δ) η αναζήτηση της αισθητικής
Στόχος του εργαστηρίου: οι συμμετέχοντες μέσα από παιχνίδια , ασκήσεις γραφής και τεχνικές λεκτικής επικοινωνίας κινητοποιούνται έτσι ώστε:
– να παράγουν τις δικές τους ιδέες
– να δομήσουν την σκέψη και τον λόγο τους
– να πειραματιστούν στις δικές τους ιστορίες
– να αναγνωρίσουν τις συγγραφικές τους ικανότητες
– να αναζητήσουν τις δυναμικές που θα κάνουν ξεχωριστή την ιστορία τους
– να αναγνωρίσουν την αφηγηματική τους φωνή
– να απελευθερώσουν τα συναισθήματά τους
– να φωτίσουν τον προσωπικό τους γραπτό λόγο
Το εργαστήριο θα διεξαχθεί διαδικτυακά μέσω της εφαρμογής zoom ή άλλης εφαρμογής για τις οποίες θα σταλούν αναλυτικές πληροφορίες πρόσβασης στην εφαρμογή στους συμμετέχοντες με την εγγραφή τους.
Οι συμμετέχοντες χρειάζεται να έχουν:
• την εφαρμογή zoom ή άλλη για τις οποίες θα σταλούν αναλυτικές πληροφορίες πρόσβασης
• email στο οποίο να έχουν τακτική πρόσβαση
• υπολογιστή ή tablet απαραίτητα με κάμερα & μικρόφωνο (η χρήση κάμερας είναι απαραίτητη για την εύλογη επικοινωνία του σεμιναρίου)
• γραφική ύλη για τις σημειώσεις τους
Το εργαστήριο θα διεξαχθεί στις πιο κάτω 6 δίωρες συναντήσεις με τακτική μέρα και ώρα συναντήσεων Παρασκευή 5:30μμ-7:30μμ
12, 19, 26 Φεβρουαρίου 2021 και 05, 12, 19 Μαρτίου 2021
Θα δοθεί πιστοποιητικό παρακολούθησης στους συμμετέχοντες νοουμένου ότι παρευρεθούν σε όλες τις συναντήσεις
Ο αριθμός συμμετοχής είναι περιορισμένος γι αυτό κάντε έγκαιρα την εγγραφή σας!
Συμπληρώστε έγκαιρα τη φόρμα ενδιαφέροντος με τα στοιχεία σας και θα επικοινωνήσουμε μαζί σας για τις λεπτομέρειες της εγγραφής σας. Η φόρμα ενδιαφέροντος βρίσκεται στο
Τελευταία ημερομηνία εγγραφής είναι το Σάββατο 10/2/21 ή μέχρι εξαντλήσεως των θέσεων.
Και για αυτό τον κύκλο σεμιναρίου το δικαίωμα συμμετοχής από €141 (€135 δίδακτρα + €6 διαχειριστικά έξοδα), προσφέρεται με 30% έκπτωση με τελική την εξαιρετική τιμή των €101. (€95 δίδακτρα + €6 διαχειριστικά έξοδα)
Οι πληροφορίες για την πληρωμή και εγγραφή θα σας σταλούν στο email με την εκδήλωση ενδιαφέροντος σας.
Για τυχόν άλλες πληροφορίες επικοινωνήστε στο τηλέφωνο 70002829 για Κύπρο ή στο τηλέφωνο 6987394745 για Ελλάδα.
ΜΑΡΩ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ – ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Η Μάρω Θεοδωράκη γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Κόρη του ποιητή και δημοσιογράφου Γιάννη Θεοδωράκη και της δημοσιογράφου Νίτσας Λουλέ, και ανηψιά του Μίκη Θεοδωράκη. Μεγάλωσε μέσα στην ποίηση και στην μουσική . Σπούδασε Πιάνο στο Εθνικό Ωδείο ,αποφοιτώντας με Άριστα παμψηφεί , Τραγούδι , Φωνητικά στο Πρότυπο Πειραματικό Ωδείο , Μουσικοκινητική Αγωγή και Σεμινάρια Φωνητικής Δραματουργίας. Από το 1998 , διδάσκει υποκριτικό τραγούδι (acting and singing) στις δραματικές σχολές ενώ έχει διδάξει και στο Αμερικάνικο Κολλέγιο (Deree). Έχει συνθέσει μουσική για το θέατρο και έχει επιμεληθεί μουσικές παραστάσεις συνεργαζόμενη με σκηνοθέτες όπως ο Π.Ζούλιας, Γ. Αρμένης , Θ. Μουμουλίδης , Ν.Χαραλάμπους , Ν. Μπουσδούκος , Α.Γύρα , Ν.Καραγέωργος, Κ.Φανουράκη , Στ. Γούτης κ.α.
Στο Κινηματογράφο συνεργάζεται πρώτη φoρά το 2008 με τον κινηματογραφιστή R.Crombie κερδίζοντας και to Α’ βραβείο πρωτότυπης μουσικής για την ταινία Sappho (3ο Φεστιβαλ Κύπρου) , ακολουθεί η ταινία The Good soldier Sveik (Animation film – 2009) ενώ μέσα στο 2017 συνεργάζεται με την σκηνοθέτη Κλειώ Φανουράκη στην ταινία «ΞΑ ΜΟΥ» με πρωταγωνιστή τον Γιώργο Χωραφά , όπου και γράφει την πρωτότυπη μουσική της ταινίας . Έχει κάνει συνεργασίες στη Κρατική τηλεόραση με κορυφαία την μουσική της σύνθεση στο Ντοκυμαντέρ «Το σκοτεινό τρυγόνι» σε σκηνοθεσία Μ. Δεληοτζάκη στην τηλεόραση , ΕΤ1 . Τα Εκπαιδευτικά της Προγράμματα έχουν απήχηση σε όλη την Ελλάδα και στο εξωτερικό με κορυφαία , τα «Αριστοφανικά Χορικά» και τις «Μουσικές Πράξεις και Δράσεις μέσα από τα μάτια των παιδιών» .
Η Μάρω Θεοδωράκη είναι γνωστή και για την συγγραφική της δράση έχοντας στο ενεργητικό της πάνω από 54 παιδικά βιβλία αποσπάσματα των οποίων υπάρχουν στα σχολικά βιβλία . Τα βιβλία της «Γιαγιά , σ’αγαπώ» , «Βάρκα στο γιαλό» και «Μπαμπά , σ’αγαπώ» (2017 , 2018 , 2020 εκδ.Μίνωας) εισπράττουν διθυραμβικές κριτικές λόγω της ευαίσθητης θεματικής τους. Τον Οκτώβριο του 2019 με την έκδοση του «Εγώ, είμαι η φωνή μου» ένα πολύτιμο εγχειρίδιο για όλους , η Μάρω Θεοδωράκη προβάλει ένα ταξίδι διερεύνησης πάνω στην ανθρώπινη φωνή και τις ανάγκες της.
RED STAGE THEATRE
Λειτουργεί ως Θέατρο, καλλιτεχνικός και εκπαιδευτικός χώρος, με αντικείμενό του τις Τέχνες.
Είναι μέλος του Διεθνών δικτύων Small Size Network και Assitej International Association of Theatre for Children and Young People. Εμπνεύστρια και δημιουργός του η ηθοποιός και σκηνοθέτιδα Ελένη Οδυσσέως.
Προσφέρει θεατρικές παραστάσεις, συναντήσεις και εργαστήρια πάνω σε τεχνικές και μεθόδους υποκριτικής. Φιλοξενεί επαγγελματίες δασκάλους, εισηγητές, ακαδημαϊκούς, ηθοποιούς και σκηνοθέτες από την Κύπρο και το εξωτερικό, που διευθύνουν και διδάσκουν εργαστήρια και σεμινάρια.
Με κύριες δραστηριότητες το Θεατρικό Παιχνίδι, το Σωματικό και Δημιουργικό/Επινοημένο Θέατρο (Physical and Devised Theatre), τα θεατρικά εργαστήρια και τη συνεχή εκπαίδευση των ηθοποιών, και τη δημιουργία θεατρικών παραστάσεων ως αποτέλεσμα της δουλειάς εργαστηρίων.
Προσφέρονται εργαστήρια για Επαγγελματίες ηθοποιούς, για ερασιτέχνες ηθοποιούς και για παιδιά. Η καλλιέργεια και η ανάπτυξη δεξιοτήτων όπως είναι η συνεργασία, η δημιουργία, η ανάδειξη της προσωπικότητας και του χαρακτήρα του ατόμου, και η εμβάθυνση στις ανθρώπινες αξίες, μπορούν να είναι το αποτέλεσμα της προπόνησης του καλλιτέχνη μέσα από τις τεχνικές υποκριτικής και έρευνας στα εργαστήρια.
Το θεατρικό παιχνίδι είναι μια καθαρά δημιουργική διαδικασία και προσφέρει στους νέους και στους καλλιτέχνες άμεση ικανοποίηση.
Ασχολείται με θέματα που σχετίζονται με τις προσωπικές εμπειρίες των νέων, κοινωνικά θέματα, φανταστικά γεγονότα, λαϊκές παραδόσεις, θρύλους και παραμύθια. Μέσα από το θεατρικό παιχνίδι και τα άλλα μαθήματα του εργαστηρίου οι νέοι μαθαίνουν να συγκεντρώνονται, να δουλεύουν ομαδικά, να αναπτύσσουν τη φαντασία τους, να ακούνε τους άλλους και να καλλιεργούν τα εκφραστικά τους μέσα, να έχουν θετική σκέψη, να αποδέχονται τη διαφορετική άποψη, να αναπτύσσουν την αυτοπεποίθησή τους, να εμπιστεύονται, να αποκτούν το αίσθημα της ευθύνης, να υπολογίζουν το ρίσκο, να εκτιμούν τη διαφορετικότητα. Οι νέοι παίζουν δια του Θεάτρου και μαθαίνουν πιο εύκολα και πιο ουσιαστικά.
Το θεατρικό παιχνίδι αποτελεί άριστο μέσο ευαισθητοποίησης των νέων, όχι μόνο στο Θέατρο και στις άλλες Καλές Τέχνες, αλλά και γενικότερα στην πολιτιστική τους εκπαίδευση και την προσωπική τους ανάπτυξη.
Διδάσκονται: Θεατρικό Παιχνίδι, Κατασκευές, Αυτοσχεδιασμός, Παντομίμα, Ορθοφωνία, Κινησιολογία, Ανάλυση Θεατρικών Κειμένων (θεατρικά έργα και συγγραφείς), Τραγούδι, Παραμύθι, Δραματοποίηση Παραμυθιού, Ποίηση, Χορός, Ιστορία Θεάτρου, Ιστορία Κινηματογράφου.
Τα μαθήματα διδάσκονται από ηθοποιούς, θεατρολόγους, δραματουργούς, χορογράφους και χορευτές, σκηνογράφους, ζωγράφους, μουσικούς και άλλους επαγγελματίες του χώρου. Το Σωματικό Θέατρο μέσα από ασκήσεις αναπτύσει τη σωματική ενέργεια και συνδέει το νου με το σώμα , και αναπτύσει την δύναμη, ακρίβεια και ευελιξία του ηθοποιού κατά την σκηνική του παρουσία. Μέσω της εξερεύνησης της θεατρικής κίνησης, την εξάσκηση κειμένου, το story telling και των συναισθηματικών επιπέδων που δημιουργούνται μέσω υψηλής σωματικής έντασης, ανακαλύπτουμε το επινοημένο θέατρο. (Physical and devised theatre).
Λειτουργεί επίσης ετήσιο Studio Class το οποίο είναι ιδιαίτερο μάθημα για την προετοιμασία για εισαγωγικές εξετάσεις για σπουδές θεάτρου σε Δραματικές Σχολές Κύπρου, Ελλάδας, Αγγλίας και Αμερικής.
Τα μέλη/μαθητές του εργαστηρίου θα μπορούν να παίζουν στις θεατρικές παραστάσεις του RED STAGE THEATRE και να λαμβάνουν μέρος σε όλες τις διαδικασίες που χρειάζονται για την προετοιμασία μιας παράστασης.
Στις δραστηριότητες του εργαστηρίου εμπίπτουν εκδηλώσεις, διοργανώσεις και επισκέψεις εκθέσεων, καλλιτεχνικής και εκπαιδευτικής φύσεως.
Για όλες τις ηλικίες!
τ: 7000 28 29
e: mail@redstagetheatre.com
